Entre los días 9 y 12 del próximo mes de marzo tendrá lugar en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Salamanca el II Curso Internacional Conciencia Histórica y Arte Contemporáneo. Dirigido por Víctor del Río y Alberto Santamaría y coordinado por Juan Albarrán, Rosa Benéitez y Elena Santos, reúne a investigadores de diversas universidades, entre otros a Darío Corbeira, editor y director de Brumaria, Angès Delage, Rodrigo Fresán, Domingo Hernández Sánchez, Jorge Luis Marzo, Francisco Javier San Martín, Julián Rodríguez, director de la editorial independiente Periférica y Manuel Vilas. Para más información, pinchar aquí.

A la larga lista de galardones obtenidos, especialmente fuera de España, añade Cristóbal Halffter (1930) éste recién otorgado, el I Premio Fundación BBVA Fronteras del Conocimiento de Música Contemporánea.  A propuesta de la Academia de Bellas Artes de San Fernando, el sello Universal Edición de Austria, la Fundación Paul Sacher y la Fundación Príncipe Pierre de Mónaco, un jurado compuesto por el musicólogo Jürg Stenzl, profesor de Musicología en la Universidad de Salzburgo como presidente, Siegfried Mauser, pianista y musicólogo alemán, como secretario y completado por Hugues Dufourt, del Centre Nacional de Recherche Scienfique, en Francia, Rango Markovic, director artístico de la Konservatorium Wien University, en Viena, y el compositor Luis de Pablo, ha subrayado el compromiso de Halffter con la música contemporánea europea, así como su coherencia y compromiso. Ecléctico en su estética, alejada de los gestos radicales de la neovanguardia y de los últimos herederos actuales del vanguardismo, predominan en su producción las obras con un claro arraigo histórico que podría mencionarse como una modalidad posmoderna de neoclasicismo –en este enlace se puede escuchar un ejemplo: Cristobal Halffter – Preludio Para Madrid ‘92. Su compromiso democrático y una religiosidad próxima al espíritu del Concilio Vaticano II están también explícitamente presentes en muchas de sus composiciones – en este enlace se puede escuchar un ejemplo: Cristobal Halffter – Veni Creator Spiritus. En esta dirección se encuentran algunos artículos sobre su ópera Don Quijote estrenada en el año 2000: http://cvc.cervantes.es/actcult/halffter/portada.htm. Enhorabuena al compositor.

En los últimos meses han coincidido tres polémicas de diferente dimensión social pero que coinciden en un punto: las tres tienen que ver con la redefinición del modelo cultural que se está viviendo en el mundo acomodado –el occidental y occidentalizado-. Me refiero a la polémica sobre los derechos de autor y su protección en Internet -el problema de las descargas y de los piratas, curiosa terminología-; la de la dirección de Radio Clásica y la que han abierto Don Lluís Nacenta y Don Octavi Rumbau en sus respectivos blogs acerca del modelo de concierto y la crisis de asistentes a los mismos. Tres claros ejemplos de aquello que ya supo ver el filósofo Th. W. Adorno entre los años treinta y sesenta del siglo pasado. En varios de sus artículos se ocupaba de la entonces incipiente crisis musical que afectaba y afecta no sólo a los públicos y a los organizadores de eventos sino también a los programadores de emisoras específicas. Esas situaciones siempre se dan multiplicadas exponencialmente en el caso español. Sobre la impopularidad del arte nuevo hay también traducida una entrevista con el compositor Karlheinz Stockhausen en diciembre de 1993 en la Revista de Occidente, lo que deja ver la lejana raíz de lo que se vive ahora en algunos conciertos. Se titulaba La resistencia frente a la nueva música.

De momento, la salida de Don Fernando Palacios de la dirección de Radio Clásica no afectará a la deriva de ésta que comenzó hace años y que ya se denunciaba en los años noventa incluso en algún editorial del diario El País. Deseando el mayor éxito posible a Doña Ana Vega Toscano como nueva directora de Radio Clásica, habrá que volver sobre el resto de las polémicas con la mayor información y serenidad posibles.



“Hay que hacer algo nuevo en la novela, y eso nuevo será justamente algo que hará quien se niegue a ser un novelista profesional, quien se niegue a aplicar regla alguna de la novela pasada”. Esta afirmación de Alain Robbe-Grillet se podría aplicar también a la música, a las formas musicales clásicas, tradicionales y, sin gran esfuerzo, al resto de las prácticas artísticas. Pero la cita viene a propósito de la novela de Alberto Santamaría, B, publicada por la editorial de Santander El Desvelo. Alberto Santamaría, a partir de Herencia del humo, publicado en el 2002 en una edición magnífica de Carmichael Alonso, ha seguido publicando poesía, en muchos casos, libros premiados -El orden del mundo (2003), El hombre que salió de la tarta (2004), Notas de verano sobre ficciones del invierno (2005), Pequeños círculos (2009)-, y el ensayo El poema envenenado (2008). Dirige la revista Nadadora y la colección de Estética de la editorial Quálea. Con todo, lo más destacable, en mi opinión, es que en la poesía de Alberto Santamaría hay una voz propia desde su primera obra que, en otra manera, está presente también en B. Ahora inicia un nuevo camino y, de momento, cumple con el planteamiento de Robbe-Grillet no sólo porque no es profesional de la novela, sino porque no ha aplicado regla alguna de la novela pasada. La presentación tendrá lugar en la librería La Central del MNCARS, en el número 2 de la Ronda de la Ronda de Atocha, mañana jueves 28, a las 19 horas.